Aufbruch in
die Fremde
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Kristina von Benny Andersson und Björn Ulvaeus am Theater Koblenz | Foto © Arek Glebocki
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Bewertung: 
Die Hoffnungen, Träume und Entbehrungen schwedischer Auswanderer verbindet man auf den ersten Blick eher nicht mit der wohl legendärsten Popformation des Landes. Die ABBA-Köpfe sind für den globalen Musical-Erfolg Mamma Mia! bekannt, weitere Musical-Hauptwerke von Benny Andersson & Björn Ulvaeus kennt man weniger. Am Theater Koblenz feierte nun die deutsche Erstaufführung von Kristina Premiere. Das Stück spielt im 19. Jahrhundert und handelt von Auswanderern nach Amerika.
Wir betrachten einen reduzierten, wandelbaren Holzbühnenraum mit Projektionen, vor dem Figuren in historischen, einfachen Kostümen in lebendigen Gruppenarrangements ein bewegendes Epos eindrücklich greifbar machen.
Bühnen- und Kostümbildner Christian Binz holt mit wenigen Mitteln aus dem Setting atmosphärisch viel heraus. Es gibt eine schlichte Holzkonstruktion mit einer tiefergelegten Mulde in der Mitte und sich nach hinten öffnende Bereiche mit liebevollen Details. Videoprojektionen von Georg Lendorff verwandeln den schlichten Holzbühnenraum flexibel in wechselnde Schauplätze und Wetterstimmunge und treiben die Handlung flüssig voran. Während der Schiffsreise nach Amerika projiziert Lendorff imposante Wassermassen auf die Bretterbühne.
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Kristina basiert auf Vilhelm Mobergs vierteiliger Romanserie Die Auswanderer, die zu den wichtigsten Werken der schwedischen Literatur zählt. Die literarische Vorlage von weit über 2.000 Seiten erzählt die Geschichte einer Familie, die Mitte des 19. Jahrhunderts vor Armut und religiöser Enge aus Schweden nach Amerika flieht. Dem Skript von Lars Rudolfsson liegen Figuren aus Mobergs Werk zugrunde.
Das Musical berührt universelle Themen wie Heimatverlust, Glaubenszweifel, komplexe Hoffnungen und den Überlebenskampf in der Fremde. Das Abenteuer der schwedischen Auswanderer gehört zur europäischen und US-amerikanischen Geschichte. Das Programmheft informiert darüber, dass im 19. Jahrhundert tatsächlich 2,5 Millionen Menschen, vorwiegend ländlicher Herkunft, aus Nordeuropa auswanderten, davon über 90 Prozent in die USA, überwiegend nach Staaten wie Minnesota. Die Migrationsgründe deuten sich in kurz porträtierten Figuren und Szenen an: witterungsbedingte Missernten und Hungersnöte, eine erstickende kirchliche Moral, soziale Ungleichheit, Unterdrückung durch Adlige und andere Herren, eine sprunghaft ansteigende Bevölkerungszahl und die Hoffnung auf günstigere, ertragreichere Böden jenseits des Atlantiks.
Im zweiten Teil des Musicals, der in den USA spielt, werden die Migranten mit Schattenseiten des Landes der Freiheit konfrontiert. So herrschen in Amerika Lynchjustiz und Sklaverei. Gegen Ende werden Auseinandersetzungen zwischen Siedlern und dem Dakota-Stamm der Sioux laut.
Im Zentrum steht keine klassische Heldin, sondern eine Frau, die gegen ihren Willen auswandert, ihre Heimat zutiefst vermisst und dennoch das Rückgrat ihrer Familie bleibt. Laura Araiza Inasaridse verkörpert die innerlich zerrissene Titelheldin nuanciert mit darstellerischer Kontur, Gefühl und Intensität im luftigen Gesang. Mit zerbrechlichem Zorn und in Rage hinterfragt sie den Realitätsbezug ihres Gatten, als er ihr die Möglichkeit der Auswanderung mit den vier gemeinsamen Kleinkindern vorstellt. Nach mehreren Schicksalsschlägen rät ihr ein Arzt, auf weitere Schwangerschaften und damit auf die körperliche Nähe zu ihrem Mann zu verzichten. Während der zweifelnden, bewegenden Ballade "Du musst da sein" hadert Kristina in warmen Stimmfarben mit ihrem Glauben und fleht Gott an, dass er existieren muss. Auch das sehnsuchtsvolle "Zuhause", das von tiefen Heimweh nach Småland und ihrem Wunsch nach einem Ort, an dem sie wirklich verwurzelt ist, erzählt, gerät zu einem emotionalen Höhepunkt. Zart und verletzlich strahlt sie hier Sanftmut aus.
Tobias Bieri meistert den Part ihres Gatten Karl Oskar stimmlich souverän und verkörpert den verantwortungsvollen Familienvater mal ruhig beobachtend und dann wieder dramatisch mit kraftvollen Ausbrüchen. In Liebesduetten mit Kristina offenbart er seine sanfte, verlässliche Seite. Als Kristina auf der Überfahrt oder nach einer Fehlgeburt dem Tode nahe ist, fleht er sie in "Bleib" mit einem verzweifelten Solo an, am Leben zu bleiben und ihn nicht allein zu lassen. In den Konflikten mit der schwedischen Obrigkeit, mit Kristinas Auswanderungsängsten und später mit seinem träumerischen Bruder Robert, der ihm wertloses Falschgeld mitbringt, lässt er mit energischem, packendem Sprechgesang und durchsetzungsfähigen Bariton-Tönen aufhorchen.
Mit seiner innigen, emotional präsenten Darstellung steht Til Ormeloh, der Karl Oskars leidenschaftlichen Bruder Robert verkörpert, den beiden Hauptfiguren in nichts nach. Er wirbt bei beiden mit glaubwürdiger Wucht und Freiheitsdrang für die Auswanderung, da er sich gegenüber seinem Dienstherrn nicht mehr in verzweifelten Verrenkungen zur Gehorsamspose verkrümmen möchte. Todkrank und gebrochen vom Goldrausch in Kalifornien gesteht er Kristina, dass er nicht zu Reichtum kam und sein Freund Arvid in der Wüste an vergiftetem Wasser gestorben ist.
Tiefgründig interpretiert er hierbei mit weicher Stimmführung die Ballade "Das Gold wurde zu Sand", die erst leise und später zur Hymne erstarkend das tragische Scheitern des amerikanischen Traums ausdrückt.
Trotz aller Dramatik gibt 0es auch ordentlich etwas zu lachen, etwa wenn sich die schlagfertige Ulrika als eine weitere weibliche Hauptfigur neben der Titelheldin herauskristallisiert. Sie wird von ihren Verehrern besungen, erfährt unerwartete Fürsorge von einem Geistlichen oder freundet sich mit Kristina an. Selbst über lästige Filzläuse wird hier gesungen, was die ernste Auswanderergeschichte herrlich auflockert. Theresa Dittmar dominiert als Ulrika bereits früh in rhythmischen, zupackenden Nummern mit Furor in der Stimme, wenn sie voller Wut auf heuchlerische und bigotte Dorfbewohner trifft. In der streng religiösen und moralisch doppelbödigen Dorfgemeinschaft von Småland galt Ulrika als „Dorfhure“ und Ausgestoßene, die anfangs auch von Kristina verachtet wurde. Die Klagenfurter Sopranistin spannt glaubhaft den Bogen von der ruppigen, rebellischen und vorlauten Außenseiterin zur warmherzigen, in sich ruhenden und gereiften Persönlichkeit. Duette zwischen Kristina und Ulrika erinnern dann auch an die melancholischen Vocals der ABBA-Formation.
Sebastian Haake verleiht dem konservativen Kirchenältesten Per Persson mit Strahlkraft und Pathos eine markante Kontur und macht die engstirnige kirchliche Autorität in der alten Heimat greifbar. Christof Maria Kaiser gestaltet die Rolle des Baptistenpredigers Henry Jackson mit wohlklingendem Tenor, feinem Humor und herzlicher Wärme. Seine romantische Verbindung mit der zuvor geächteten und sozial ausgegrenzten Ulrika fördert ihre Wiederaufnahme in die Gemeinschaft auf berührende, glaubhafte und versöhnliche Weise.
Der Gang des Musicals schreitet flüssig erzählt und intensiv gespielt unaufhaltsam voran. Konflikte von widersprüchlichen, verletzlichen und facettenreichen Figuren werden durch Nähe und Zärtlichkeit wieder aufgefangen. Dichte Klänge hallen auf sublime Weise nach, oszillieren, fließen, zittern und falten sich. Die Gemeinschaft kommt zusammen und beginnt, sich zu vernetzen. Der Klangboden macht Strukturen sichtbar. Man kann ganz wunderbar mitfühlen und öffnet sich für die Sehnsüchte der Figuren. Die Spieldauer der deutschsprachigen Erstaufführung ist gegenüber der schwedischen Urfassung von fünfeinhalb Stunden auf 220 Minuten inklusive Pause gestrafft. Wahrlich ein kleines Juwel.
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Kristina von Benny Andersson und Björn Ulvaeus am Theater Koblenz | Foto © Arek Glebocki
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Ansgar Skoda - 13. November 2026
ID 16151
KRISTINA (Theaterzelt, 07.11.2026)
Ein schwedisches Musical basierend auf Vilhelm Mobergs Auswandererepos
Musikalische Leitung: Karsten Huschke
Inszenierung: Markus Dietze
Bühne und Kostüme: Christian Binz
Video: Georg Lendorff
Licht: Julia Kaindl
Choreinstudierung: Lorenz Höß
Dramaturgie: Andreas Wahlberg
Besetzung:
Kristina … Laura Araiza Inasaridse
Karl Oskar … Tobias Bieri
Robert … Til Ormeloh
Ulrika … Theresa Dittmar
Arvid … Jona Mues
Fina-Kajsa … Raphaela Crossey
Danjel … Marcel Hoffmann
Inga-Lena … Michèle Silvestrini
Elin … Alexandra Turkot
Brusander … Peter Rembold
Jackson … Christof Maria Kaiser
Nöjd … Jussi Juola
Abbot … Dirk Eicher
Thomassen … Wolfram Boelzle
Märta … Cynthia Grose
Nils … Wolfram Boelzle
Lönnegren … Marco Kilian
Per Persson (Aron) … Sebastian Haake
Kapitän Lorentz … Dirk Eicher
Binnenschifffahrtskapitän … Andrew Penning
Tänzer: Alexander Antares, Melvin Boschat, Yael Shervashidze, JiaJing Wan und Noah Amann
Extrachor und Opernchor
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Premiere am Theater Koblenz: 31. Oktober 2026
Weitere Termine: 23., 26., 27., 30., 31.12.2026/ 02., 03., 04., 05., 15., 17.01.2027
Weitere Infos siehe auch: https://theater-koblenz.de
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