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10405
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin, Chodowieckistr. 25
Boris Zabirokhin, Pavel Feinstein. Aktzeichnungen.
Galerie Vinogradov. Chodowieckistr. 25, Berlin
Boris Zabirokhin, Pavel Feinstein. Aktzeichnungen.
Galerie Vinogradov. Chodowieckistr. 25, Berlin, 10405
05.03.2010 – 31.03.2010.
Vernissage am 5.03 um 19Uhr.
Aktzeichnen ist für Künstler aller Epochen das faszinierendste und zugleich das schwierigste Terrain, da es das größte handwerkliche Können erfordert.Der weibliche Akt verlangt vom Künstler dazu auch noch eine Gradwanderung auf der feinen ästhetischen Grenze zwischen Idealisierung und augenzwinkernder Subversion, zwischen Unschuld und purer Erotik.
Boris Zabirokhin und Pavel Feinstein, beide akademisch geschult, verstehen sich meisterhaft auf diese Kunst.
Boris Zabirokhin bevorzugt die Überhöhung: weiche fließende Linien, sanfte Übergänge von Licht und Schatten.
Pavel Feinsteins weibliche Akte dagegen zeugen von einer präzisen, ja gnadenlosen Strichführung: dahin geworfene Umrisse, scharfe Linien – eine der Wirklichkeit getreue Darstellung ist das Ziel.
Beide Maler konzentrieren sich auf die Wiedergabe des weiblichen Körpers ohne den Anspruch auf psychologische oder philosophische Tiefgründigkeit.
Boris Zabirokhin lebt und arbeitet in Sankt-Petersburg. Er hat besonders als Grafiker und Buchillustrator große Bekanntheit erlangt. Seine Werke sind in den Sammlungen bedeutender Museen zu finden. So wurden die von ihm illustrierten „Märchen Afanasjevs“ 2009 von der Eremitage in St. Petersburg erworben.
Pavel Feinstein lebt und arbeitet dagegen in Berlin. Erfolgreiche Ausstellungen in Museen und bedeutenden deutschen Galerien, wie auch die Aufnahme in zahlreiche Sammlungen haben seine Arbeiten einem breiten Publikum bekannt gemacht.
Druckfähiges Bildmaterial und weitere Informationen erhalten Sie auf Anfrage bei der Galerie.
Mit freundlichen Grüßen,
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin.
Chodowieckistr. 25, Berlin, 10405
S-Bahn Prenzlauer Allee. Tram M2/M10 Danziger Str/Prenzlauer Allee
Mi-Fr 14-19h, Sa 11-15h und nach Vereinbarung
+49 3086430410
www.eurusart.com
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70176
Stuttgart
Ausschreibung Deutscher Animationsdrehbuchpreis
17. Internationales Trickfilm-Festival Stuttgart
Noch bis zum 24. Februar 2010 können beim 17. Internationalen Trickfilm-Festival Stuttgart deutschsprachige Drehbücher für abendfüllende Animationsfilme eingereicht werden.
In Kooperation mit der Universum Film GmbH verleiht das Internationale Trickfilm-Festival Stuttgart 2010 den 4. Deutschen Animationsdrehbuchpreis für das beste deutschsprachige Drehbuch für einen Animationskinofilm. Der Animationsdrehbuchpreis richtet sich an abendfüllende Animationsfilmprojekte, die in deutscher Sprache verfasst sind. Eingereicht werden können vollständige Drehbücher oder aussagekräftige Exposés mit einem zehnseitigen Auszug des Drehbuchs. Nicht zugelassen sind Drehbücher von Filmen, die zum Zeitpunkt der Preisvergabe bereits fertig gestellt sind.
Der Deutsche Animationsdrehbuchpreis wird in einer gesonderten Veranstaltung im Rahmen des Trickfilm-Festivals vergeben und durch die großzügige Unterstützung der Universum Film GmbH mit einem Preisgeld in Höhe von 5.000 Euro gewürdigt.
Mit dieser Auszeichnung hat es sich das Festival zum Ziel gesetzt, deutschsprachige Animationsfilme mit herausragendem Potenzial und besonderem Anspruch zu fördern. Um auch deren Finanzierung zu sichern, bietet der zeitgleich stattfindende Animation Production Day (APD) eine einzigartige Plattform. Dieser vom Trickfilm-Festival Stuttgart und der FMX veranstaltete Branchentreff bietet Drehbuchautoren ideale Möglichkeiten, direkt mit potentiellen Produzenten und Finanziers in Kontakt zu treten. Abgerundet wird dieses besondere Angebot durch Drehbuchworkshops, die in Zusammenarbeit mit der MFG Filmförderung und der Heinrich Böll Stiftung Baden-Württemberg stattfinden und in denen deutsche und europäische Drehbuchautoren und -experten ihre Erfahrung weitergeben.
Anmeldeschluss für den Deutschen Animationsdrehbuchpreis ist der 24. Februar 2010.
Für weitere Fragen wenden Sie sich bitte an Frau Andrea Bauer: bauer@festival-gmbh.de, Tel.: +49-711-92546-115
Film- und Medienfestival gGmbH
Internationales Trickfilm-Festival Stuttgart
Schlossstraße 84
70176 Stuttgart
Deutschland
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http://itfs.de
bauer@festival-gmbh.de
Stuttgart, 4. Februar 2010
ID-Referenz:
http://www.kultura-extra.de/ausschreibungen.php?pid=49
Input-Date: Thursday February 04th, 2010 11:59 AM
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10405
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin, Chodowieckistr. 25
Ausstellung von Rita Kashap
„Hommage an Friedrich S.“
Ausstellung von Rita Kashap in der Galerie Vinogradov, 5. Februar bis 27. Februar 2010.
Rita Kashap – „Hommage an Friedrich S.“ - Poet - Philosoph - Romantiker – Rebell.
Friedrich Schiller gewidmet.
Die schöpferische Arbeit von Rita Kashap ist geprägt durch ihr besonderes
Verhältnis zu Traditionen und zur Geschichte, zur Kunst vergangener Jahre,
aber auch zur Gegenwart...Für die Werke der Künstlerin ist die malerische
Energie des farbenreichen Raumes, die eigene Formen und Gestalten erschafft,
charakteristisch: die Gemälde sind geprägt von ihrem ganz eigenen Gefühl für
Harmonie, die prallen Gesten und farbigen Bewegungen, die in ihnen
herrschen, sind mal breit - expressiv, mal ruhig und gemessen.
Neben der intensiven Arbeit im Bereich der Malerei hat Rita Kashap das Genre
der Grafik niemals aufgegeben. Am Rande dieser beiden künstlerischen
Elemente balancierend, die jede nach ihren eigenen Gesetzen funktionieren,
findet sie die Punkte der Berührungen für beide, und das ist eben Poesie.
Ganz folgerichtig wird der Zyklus ihrer neuesten Arbeiten unter
dem Titel "Hommage an Friedrich S." präsentiert.
Die Malerin entbietet ihre Achtung einem gewissen Friedrich S., wobei sie
sehr schlau und sehr weiblich die bezeichnete Person mit einem
durchsichtigen Schleier bedeckt. Nur der erste Buchstabe seines Namens wird
offenbart.
Kabale und Liebe, die Ode an die Freude, Anmut und Würde, naive und
sentimentalische Dichtung, alles was in dem Zyklus neuer expressiver
Arbeiten ihren Ausdruck findet, weist hin auf den Schöpfer und Inspirator
und sein philosophisch-poetisches Erbe, dass die Malerin begeistert hat.
Über sich selbst:
„Ich bin seit 2002 Wahlberlinerin und ordne ich mich der Tradition nach der
russischen Kultur zu. Die Deutsche Romantik und Philosophie ist für mich eine Wurzel in einem
neuen Leben. Mit den neuesten Bildern zeige ich keine Illustration zu Werken des großen
Dichters. Vielmehr weise ich auf meine Verbundenheit mit seinem geistigen Werk hin.“
Vernissage am 5.01.10 um 19.00
Galerie Vinogradov,
Chodowieckistr. 25
10405 Berlin
www.eurusart.com
Rita Kashap’s exhibition in Vinogradov Gallery, 5 – 27th February 2010.
Rita Kashap - “Hommage an Friedrich S.” - Poet - Philosopher - Romanticist – Rebel.
Dedicated to Friedrich Schiller.
Rita Kashap’s creative work is characterized by its special relationship between traditions, history, present and art from previous years… In respect to the work of the artist, the picturesque energy of the richly colorful spaces is creating its own forms and shapes: the paintings are characterized by their own sense of harmony, the rebounded gestures and the colorful movements that prevail in them are wide views - expressive, sometimes calm and measured. Besides her intense work in the field of painting, Rita has never given up the genre of the graphic.
On the edge of these two artistic balanced elements, which work under their own laws, she manages to find the tangency points for both, and that is exactly what we could call “poetry”.
The cycle of her latest work, entitled "Tribute to Frederick S." is to be consequential. The artist dedicated her esteem to a certain Frederick S., about whom she is very smart and feminine, and the named person is being covered with a transparent veil. Only the first letter of his name is revealed.
Intrigue and love, the ode to joy, grace and dignity, naive and sentimental poetry, all these can be found in the cycle of the new expressive works . Nevertheless, these elements point to the creator, to the instigator, and to his philosophical and poetic legacy that has inspired the artist .
Artist’s statement:
„I have chosen Berlin since 2002 and I have followed the tradition according to the Russian culture. The German Romanticism and philosophy are for me a root in a new life. With the latest pictures I don’t show any illustrations to the works of the great poet. In fact, I refer to my attachment to his spiritual work. “
Opening on the 5.01.10 at 19.00
Vinogradov Gallery,
Chodowieckistr. 25
10405 Berlin
www.eurusart.com
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10405
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin, Chodowieckistr. 25
Ausstellung von Rita Kashap
„Hommage an Friedrich S.“
Ausstellung von Rita Kashap in der Galerie Vinogradov, 5. Februar bis 27. Februar 2010.
Rita Kashap – „Hommage an Friedrich S.“ - Poet - Philosoph - Romantiker – Rebell.
Friedrich Schiller gewidmet.
Die schöpferische Arbeit von Rita Kashap ist geprägt durch ihr besonderes
Verhältnis zu Traditionen und zur Geschichte, zur Kunst vergangener Jahre,
aber auch zur Gegenwart...Für die Werke der Künstlerin ist die malerische
Energie des farbenreichen Raumes, die eigene Formen und Gestalten erschafft,
charakteristisch: die Gemälde sind geprägt von ihrem ganz eigenen Gefühl für
Harmonie, die prallen Gesten und farbigen Bewegungen, die in ihnen
herrschen, sind mal breit - expressiv, mal ruhig und gemessen.
Neben der intensiven Arbeit im Bereich der Malerei hat Rita Kashap das Genre
der Grafik niemals aufgegeben. Am Rande dieser beiden künstlerischen
Elemente balancierend, die jede nach ihren eigenen Gesetzen funktionieren,
findet sie die Punkte der Berührungen für beide, und das ist eben Poesie.
Ganz folgerichtig wird der Zyklus ihrer neuesten Arbeiten unter
dem Titel "Hommage an Friedrich S." präsentiert.
Die Malerin entbietet ihre Achtung einem gewissen Friedrich S., wobei sie
sehr schlau und sehr weiblich die bezeichnete Person mit einem
durchsichtigen Schleier bedeckt. Nur der erste Buchstabe seines Namens wird
offenbart.
Kabale und Liebe, die Ode an die Freude, Anmut und Würde, naive und
sentimentalische Dichtung, alles was in dem Zyklus neuer expressiver
Arbeiten ihren Ausdruck findet, weist hin auf den Schöpfer und Inspirator
und sein philosophisch-poetisches Erbe, dass die Malerin begeistert hat.
Über sich selbst:
„Ich bin seit 2002 Wahlberlinerin und ordne ich mich der Tradition nach der
russischen Kultur zu. Die Deutsche Romantik und Philosophie ist für mich eine Wurzel in einem
neuen Leben. Mit den neuesten Bildern zeige ich keine Illustration zu Werken des großen
Dichters. Vielmehr weise ich auf meine Verbundenheit mit seinem geistigen Werk hin.“
Vernissage am 5.01.10 um 19.00
Galerie Vinogradov,
Chodowieckistr. 25
10405 Berlin
www.eurusart.com
Rita Kashap’s exhibition in Vinogradov Gallery, 5 – 27th February 2010.
Rita Kashap - “Hommage an Friedrich S.” - Poet - Philosopher - Romanticist – Rebel.
Dedicated to Friedrich Schiller.
Rita Kashap’s creative work is characterized by its special relationship between traditions, history, present and art from previous years… In respect to the work of the artist, the picturesque energy of the richly colorful spaces is creating its own forms and shapes: the paintings are characterized by their own sense of harmony, the rebounded gestures and the colorful movements that prevail in them are wide views - expressive, sometimes calm and measured. Besides her intense work in the field of painting, Rita has never given up the genre of the graphic.
On the edge of these two artistic balanced elements, which work under their own laws, she manages to find the tangency points for both, and that is exactly what we could call “poetry”.
The cycle of her latest work, entitled "Tribute to Frederick S." is to be consequential. The artist dedicated her esteem to a certain Frederick S., about whom she is very smart and feminine, and the named person is being covered with a transparent veil. Only the first letter of his name is revealed.
Intrigue and love, the ode to joy, grace and dignity, naive and sentimental poetry, all these can be found in the cycle of the new expressive works . Nevertheless, these elements point to the creator, to the instigator, and to his philosophical and poetic legacy that has inspired the artist .
Artist’s statement:
„I have chosen Berlin since 2002 and I have followed the tradition according to the Russian culture. The German Romanticism and philosophy are for me a root in a new life. With the latest pictures I don’t show any illustrations to the works of the great poet. In fact, I refer to my attachment to his spiritual work. “
Opening on the 5.01.10 at 19.00
Vinogradov Gallery,
Chodowieckistr. 25
10405 Berlin
www.eurusart.com
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10405
Berlin, Chodowieckistr. 25, Galerie Vinogradov
Ausstellung von Viktor Kaplan und Konzert
Galerie Vinogradov, 14. - 29. Januar 2010, um 19
Ausstellung von Viktor Kaplan in der Galerie Vinogradov, 14. - 29. Januar 2010
Viktor Kaplan. Öl-, Acrylmalerei und Graphik.
Die grellen Farben der Gemälden von Viktor Kaplan lassen niemanden gleichgültig vorbei gehen. Als ob man in einer alten Kirche auf die bunte, von außen durch die Sonne beleuchtete, Fensterglasmalerei schaut. Von den Formen der dargestellten Objekten haut der Meister
alles Übrige ab, es bleiben nur einfache geometrischen Figuren, dadurch aber kann er frei mit den Farben spielen. Unbeachtet der strengen geometrischen Formen, wirken die Gemälden meist romantisch, sentimental, spirituell. Unübersehbar ist das Schaffen von Viktor Kaplan von Marc
Chagall beeinflusst. Geboren in Krasnodar, im Süden von Rußland, absolvierte Viktor Kaplan dort die Kunstschule, danach studierte er an der Akademie Polygrafische Kunst in Moskau. Dort in 1973 geschah das Lebensbestimmende Treffen: der junge Kunststudent konnte Marc Chagall,den er über alle Künstler verehrte, persönlich kennenlernen und ihm seine Arbeiten zeigen und Bemerkungen vom großen Meister bekommen. Viktor Kaplan arbeitete als Kunstlehrer an der Kunstschule, als Designer im Theater , als Leiter des Designbüros in Krasnodar. Seit 2001 ist er freier Künstler, nahm an verschiedenen Ausstellungen in Deutschland teil.
Vernissage am 14.01.10 um 19.00
Galerie Vinogradov,
Chodowieckistr. 25
10405 Berlin
www.eurusart.com
Viktor Kaplan’s exhibition in Vinogradov Gallery, 14 – 29th January 2010
Viktor Kaplan. Oil, acrylic painting and graphics.
The bright colors from Viktor Kaplan’s paintings cannot leave anyone indifferent. As if you are standing inside an old colorful church, with stained glass windows, externally illuminated by the sun. The master cuts off everything else from the represented objects, leaving only simple geometric figures, being able to play freely with the colors. Regardless the strict geometric shapes, the effect of the paintings is mostly romantic, sentimental, and spiritual. Viktor Kaplan’s work is unmistakably influenced by Marc Chagall. Born in Krasnodar in southern Russia, Viktor Kaplan graduated from the Art School, and then he studied at the Printing and Arts Academy, in Moscow. There, in 1973, he experienced his life-determining meeting: the young art student was able to meet in person Marc Chagall, whom he admired above all the artists. Showing his work to him enabled the Russian artist to receive comments from the great master. Viktor Kaplan worked as an art teacher at the Art School, as a designer in the theater, as head of the design office in Krasnodar. Since 2001 he is a freelance artist who has participated in various exhibitions in Germany.
Opening on the 14.01.10 at 19.00
Vinogradov Gallery,
Chodowieckistr. 25
10405 Berlin
www.eurusart.com
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01109
Dresden
Internationalen CYNETART-Wettbewerb
Alle zwei Jahre schreibt die TMA Hellerau den Internationalen CYNETART-Wettbewerb aus, bei dem aus der Wirtschaft gestiftete CYNETART-Preise sowie der mit 10.000 Euro dotierte Förderpreis und das Artist-in-Residence-Stipendium der Kunstministerin des Freistaates Sachsen 2011 vergeben werden.
Das CYNETART-Festival orientiert sich seit 13 Jahren an der zentralen Fragestellung, wie die medientechnologische Entwicklung mit humanen Wahrnehmungs- und Gestaltungsweisen verbunden werden kann. Mit der Orientierung auf den menschlichen Körper und der Verknüpfung von sozialer Interaktion mit virtuellen, vernetzten Bild-Klang-Räumen im Bereich interaktiver Installationen und Performances ist das CYNETART-Festival in dieser Form einzigartig und international etabliert.
Einsendeschluss: 28.02.2010
Weitere Informationen/Einreichungsunterlagen: http://t-m-a.de/cynetart/wettbewerb
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45327
Essen
Atelier
Die Plattform für neue Kunst und Choreographie
AUSSCHREIBUNG
PACT Zollverein: Atelier
am 19. Februar 2010
Die Plattform für neue Kunst und Choreographie
Mit der Reihe Atelier stellt PACT Zollverein professionellen und angehenden Künstlern einen Abend lang Freiräume zur öffentlichen Präsentation, Skizzierung und Reflexion ihrer Projekte zur Verfügung. Projekte in der Entwicklungsphase sind ebenso willkommen wie bereits abgeschlossene Arbeiten. Zur Bewerbung eingeladen sind Beiträge aus allen Genres.
Alle Räume unseres Hauses können genutzt werden. Siehe hierzu auch:
http://www.pact-zollverein.de/deutsch/pact/dashaus.html
Bei Bühnenstücken bitten wir eine Dauer von 10 Minuten nicht wesentlich zu überschreiten. Der technische Aufwand sollte in einem realisierbaren Rahmen bleiben. Die technische Einrichtung wird von PACT gestellt und betreut.
Bewerbung
1. Bitte Bewerbungsformular ausfüllen, zu finden als pdf-Datei unter
http://www.pact-zollverein.de/deutsch/arbeitsfelder/ateliers.html
2. und mit VHS-Video oder DVD an unten stehende Adresse schicken.
3. Bewerber, die in Deutschland wohnen: Falls Bewerbungsmaterial zurück
gewünscht wird, bitte frankierten Rückumschlag beifügen.
Bewerbungsfrist
12. Januar 2010 (Poststempel) für das Februar Atelier 2010
Kontakt
PACT Zollverein / Choreographisches Zentrum NRW
„Atelier“
Isa Köhler
Bullmannaue 20a
D-45327 Essen
Fon 0049-(0)201-289 4724
Fax 0049-(0)201-289 4701
isa.koehler@pact-zollverein.de
www.pact-zollverein.de
Choreographisches Zentrum NRW wird gefördert vom Ministerpräsidenten des Landes NRW und von der Stadt Essen.
Tanzlandschaft Ruhr wird gefördert von der Kultur Ruhr GmbH.
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10405
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin, Chodowieckistr. 25
Modeabend und Konzert in der Galerie Vinogradov
Hani Sagiv und Peter Pieck
Modeabend in der Galerie Vinogradov
Designerin: Hani Sagiv
"Die Bauchredner auf dem Spielplatz", so heißt die konzeptuelle Kollektion der israelischen Designerin Hani Sagiv. Die Geschichte hinter diesem Titel wurde in tragbare Objekte übersetzt. Ein finsterer Spielplatz in der Mitte des Nirgenwo. 7 Bauchredner kämpfen mit inneren Stimmen. Jeder hat eine Puppe in sich, die heraus will aus demGefängniss des Körpers, die aktiv sein, mit ihrer eigenen Stimme reden will und sich wünscht, dass ihr Meister endlich schweigt.
Und da fast jeder Berliner einen Designer im Freundekreis hat, wird das Publikum gebeten, sich als Model "seines" Mode-Designers zu bekleiden. Sollten Sie keinen Designer in Ihrem Freundeskreis finden, können Sie sich an die Galerie wenden. Hani Sagiv hat ihren B.A. Abschluß in Mode Design am Shenkar Kollege in Israel gemacht. Ihre Kollektion wurde während der Abschluss-Show des Mittel Moda FashionAwards 08 in Italien gezeigt, wurde für die Abschluss-Show der Golden Thread Awards Poland Fashion Week 09 ausgewählt, hat den 3. Platz im ID Contest anlässlich der New Zealand Fashion Week 09 und den "Country Prize" der Beijing Fashion Week 09 gewonnen.
The show starts at 19:00
www.hanisagiv.com
hanisagiv@gmail.com
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin.
Di-Fr 14-20h
Sa 11-16h und nach Vereinbarung
www.eurusart.com
Chodowieckistr. 25
10405, BerlinS-Bahn Prenzlauer Allee. Tram M2/M10 Danziger Str/Prenzlauer Allee
Fashion evening in Vinogradov Gallery
Designer: Hani Sagiv
A scary playground in the middle of nowhere - seven Ventriloquists struggle with their inner voices. Each one of them contains an imprisoned puppet which wants to break through the body, to be active, to speak on its own and eventually to shut its Ventriloquist down. "Ventriloquists in a Playground" – conceptual fashion collection created by the Israeli designer Hani Sagiv, presents an imaginary story which was translated into wearable items. Hani graduated with B.A in fashion design from Shenkar College of Engineering & Design in Israel, the same school attended by the designer Alber Elbaz for Lanven. Hani presented her collection at the final show of Mittel Moda Fashion Awards '08 in Italy, won the 3rd place of ID contest at the New Zealand Fashion Week '09, was awarded the "country prize" at Beijing Fashion Week '09, and was selected to be in the final show of the Golden Thread Awards during the Poland Fashion Week '09.
Dress code: Your best designer clothing and under garments. Doesn't have to be Gucci or J-Lo - any young Berliner prodigy will do. Give us a call if you need help with it. Seriously!
The show starts at 19:00
www.hanisagiv.com
hanisagiv@gmail.com
Vinogradov Gallery.International art in Berlin.
Wed-Fr 14-20h
Sat 11-15h
www.eurusart.com
Chodowieckistr. 25
10405, Berlin
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10405
Berlin
Vielseidigkeit: Seidenmalerei und Batik
in der Galerie Vinogradov.
Galerie Vinogradov in Berlin zeigt von 27.11 bis 7.01.10 die Werke von zwei Weltstars der Batikszene: Alla Sviridenko (Belarus) und Elisabeth Schwinge (Deutschland).
Alla Sviridenko beschäftigt sich seit über 20 Jahren mit Batik und
Seidenmalerei, und unterrichtet Batik an der staatlichen Kunstschule in
Minsk, Belarus. Sie stellt oft in Belarus und anderen Ländern aus, uns ist
ein aktiver Mitglied von mehreren internationalen Organisationen für
Batikkunst, davon deutsches Kunstverein Seide e.V. Alla ist auch Gründerin
und Präsidentin des Batik Clubs von Belarus, des größten Vereins von
Batikkünstlern in Osteuropa.
Elisabeth Schwinge schafft Abstrakte Bildkomposition unter Einbeziehung
unterschiedlichster textiler Materialien und Blattgold sowie skripturaler
Strukturen und kalligraphischer Elemente. Selbstgefertigter Eitempera aus
Mineralpigmenten auf Seide. Gestaltung freier Skulpturen in Kombination
Metall und Seide. Kombination von Wolle und Seide. Sie ist erfolgreiche
Autorin zahlreicher Bücher über die Kunst der Seidenmalerei.
Vernissage am 27.11 um 19Uhr
Mit freundlichen Grüßen,
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin.
Chodowieckistr. 25, Berlin, 10405
S-Bahn Prenzlauer Allee. Tram M2/M10 Danziger Str/Prenzlauer Allee
Mi-Fr 14-19h, Sa 11-15h und nach Vereinbarung
+49 3086430410
www.eurusart.com
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10405
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin.
Gedanken zur Figunetik
Entstanden aus der Beschäftigung mit experimenteller Figuration ist der
zentrale Bestandteil der Figunetik als eigenständiger Stilrichtung die
Vermischung figurativer und abstrakter Ausdruckselemente, wobei die
abstrakte als auch die figurative Bild- und Formgebung überwiegen
kann, jedoch nicht für sich allein steht.
Figunetik zeigt durch Auslotung des Spannungsfeldes zwischen
abstrakter und figurativer Darstellung die Diskrepanz zwischen
zunehmend technisierter Kommunikation und daraus resultierender
virtueller Scheinwelten und dem realen menschlichen Miteinander.
Der Konflikt der Bewältigung dieser beiden nebeneinander existierenden
„Wirklichkeiten“ wird durch das Mittel der Figunetik (figunetisches
Element = Verschmelzung abstrakter und figurativer Darstellung)
künstlerisch dargestellt. Die Vermischung ist hierbei grundlegend für die
Aussage, da die virtuelle Kommunikation zwangsläufig in das reale
Umfeld der Menschen eindringt.
Eine disharmonische Darstellung ist beabsichtigt und steht
stellvertretend für die Konfliktanreicherung durch den Versuch, virtuelle
und reale Welt zu verbinden.
Figunetische Kunst ist gezielte Unordnung.
Diese gezielte figunetische Unordnung unterstreicht zusätzlich
künstlerisch den Versuch, sich in den durch Technisierung erzeugten
künstlichen Wirklichkeiten zurechtzufinden, was jedoch nicht vollständig
gelingt, weshalb ein weiterer wichtiger Bestandteil der figunetischen
Kunst das Fragment ist.
Iris Hilpert / 25.06.2009
Galerie Vinogradov. Internationale Kunst in Berlin.
Chodowieckistr. 25, Berlin, 10405
S-Bahn Prenzlauer Allee. Tram M2/M10 Danziger Str/Prenzlauer Allee
Mi-Fr 14-20h, Sa 11-15h und nach Vereinbarung
www.eurusart.com
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32657
Lemgo
Inter. Bildhauersymposium für Stein & Holz
2010 in Lemgo Titel : Zusammenwachsen
Sehr geehrte Damen und Herren,
im Jahr 2010 findet unser zweites Lemgoer Bildhauersymposium statt.
Martin Blöcher / Projektleiter
Deadline: 10. März 2010
Titel: Zweites Lemgoer Bildhauersymposium
Disziplin: Skulptur
Material: Stein & Holz
Thema: Zusammenwachsen
Altersbeschränkung: keine
Aufwandsentschädigung: 500 €
International
Download -- Bewerbungsunterlagen: www.werkstein.info
Rückfragen- symposium@antike-baumaterialien.de
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Italien
54100
Massa-Carrara
"SCULPTURE PERMUTATIONS"
Call for Artists
Sculpture-Permutations
Das Projekt präsentiert seine 2. Ausgabe und lädt interessierte Künstler zur Teilnahme im nächsten Jahr ein.
Das Projekt ermöglicht das Entstehen von kombinierbaren Skulpturen.
Jeder Künstler nimmt mit einer in drei Teile zerlegbaren Figur an der interaktiven Arbeit teil. Das Kombinieren der Werke wird möglich, da ihre Schnittflächen zu zwei festgelegten Schablonen kongruent sind. Auf der Webseite des Projektes werden die Skulpturen vorgestellt und mittels einer interaktiven Grafik wird es dem Besucher möglich ihre Teilstücke nach belieben umzusetzen.
Die entstehenden Figuren weisen oft eine unerwartete Vollständigkeit auf.
Die zufällige Fortführung von Silhouetten und das Ineinanderlaufen einander fremder Volumen verleiht den „Permutationen” Spontanität in ihren Bewegungen und eine starke Körpersprache. Der inhaltliche und stilistische Kontrast der zusammengefügten Teilstücke und die ungewöhnliche Kombination der Bildmotive lassen den Betrachter eine rätselhafte Symbolik erahnen.
Jeder Teilnehmer lässt sich auf ein Projekt ein, das persönliche Freiheit mit einem Höchstmaß an Interaktivität verbindet. Hier soll für Bildhauer mit unterschiedlichstem künstlerischem Hintergrund ein Rahmen zur Zusammenarbeit geschaffen werden.
Die Bewerbungsfrist zur dritten Ausgabe der „Permutationen“ endet am 10.März 2010.
Informationen zur Teilnahme können der Internetseite entnommen werden.
WWW.SCULPTURE-PERMUTATIONS.COM
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45327
Essen
CALL FOR ENTRIES
Atelier - experimental platform for the arts
AUSSCHREIBUNG
PACT Zollverein: Atelier
am 9. Oktober 2009
Die Plattform für neue Kunst und Choreographie
Mit der Reihe Atelier stellt PACT Zollverein professionellen und angehenden Künstlern einen Abend lang Freiräume zur öffentlichen Präsentation, Skizzierung und Reflexion ihrer Projekte zur Verfügung. Projekte in der Entwicklungsphase sind ebenso willkommen wie bereits abgeschlossene Arbeiten. Zur Bewerbung eingeladen sind Beiträge aus allen Genres.
Alle Räume unseres Hauses können genutzt werden. Siehe hierzu auch:
http://www.pact-zollverein.de/deutsch/pact/dashaus.html
Bei Bühnenstücken bitten wir eine Dauer von 10 Minuten nicht wesentlich zu überschreiten. Der technische Aufwand sollte in einem realisierbaren Rahmen bleiben. Die technische Einrichtung wird von PACT gestellt und betreut.
Bewerbung
1. Bitte Bewerbungsformular ausfüllen, zu finden als pdf-Datei unter
http://www.pact-zollverein.de/deutsch/arbeitsfelder/ateliers.html
2. und mit VHS-Video oder DVD an unten stehende Adresse schicken.
3. Bewerber, die in Deutschland wohnen: Falls Bewerbungsmaterial zurück
gewünscht wird, bitte frankierten Rückumschlag beifügen.
Bewerbungsfrist
25. August 2009 (Poststempel) für das Oktober Atelier 2009
Kontakt
PACT Zollverein / Choreographisches Zentrum NRW
„Atelier“
Isa Köhler
Bullmannaue 20a
D-45327 Essen
Fon 0049-(0)201-289 4724
Fax 0049-(0)201-289 4701
isa.koehler@pact-zollverein.de
www.pact-zollverein.de
Choreographisches Zentrum NRW wird gefördert vom Ministerpräsidenten des Landes NRW und von der Stadt Essen.
Tanzlandschaft Ruhr wird gefördert von der Kultur Ruhr GmbH.
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